SHANTI CELESTE

Écouter Shanti Celeste, c’est comme assister à une explosion de couleurs. DJ, productrice et chanteuse chilienne, elle s’est imposée comme une force vibrante de la musique électronique, séduisant les dancefloors du monde entier avec sa vision lumineuse de la house, de la techno et du downtempo, le tout subtilement teinté d’une sensibilité pop.

Aujourd’hui, cette vision s’incarne pleinement dans son deuxième album, *Romance*. À travers neuf titres, elle explore l’évolution de l’amour de soi, de l’amitié et des relations amoureuses, portée par cette production luxuriante et insouciante qui fait sa signature. L’album marque également ses débuts sur le label londonien Method 808, qui compte notamment parmi ses artistes SHERELLE, yunè pinku et LUXE.

Produit entre Bristol, où elle réside actuellement, et London « en moins d’un an », *Romance* place pour la première fois sa voix au premier plan. L’album se déploie comme une rêverie teintée de rose. *Butterflies*, en collaboration avec la harpiste austro-éthiopienne Miriam Adefris, propose une méditation downtempo rythmée. Avec ses samples de bongos évoquant ses racines latino-américaines, la voix parlée de Celeste résonne comme un mantra : « Je voulais que ce morceau donne l’impression d’un secret, d’une pensée intérieure. » Sur *Thinking About You*, une house scintillante est sublimée par son falsetto étiré — un moment d’émotion immédiate.

Celeste décrit l’album comme le reflet de sa croissance personnelle, nourrie par une histoire d’amour et le dépassement de blocages créatifs. « Tout à coup, j’ai réalisé que j’avais davantage de choses à écrire. Je me suis enfin sentie inspirée. »

La dimension intime du projet est renforcée par une performance vocale captivante. « C’était effrayant. J’avais toujours tendance à trop douter de moi. » Pourtant, elle a choisi d’avancer : « J’ai compris que je devais prendre des risques et ne pas freiner ma propre évolution artistique par peur du regard des autres. »

*Romance* incarne cette affirmation : celle d’une artiste pleinement accomplie, revendiquant la même liberté d’expérimentation que ses homologues masculins. C’est une lettre d’amour à l’amour sous toutes ses formes, mais aussi une ode au pouvoir transformateur de la vulnérabilité. Comme elle le résume elle-même : « C’est une œuvre sur l’importance d’être vulnérable. »